今年恰逢改革开放30周年，被《人民日报》评论为“文化演艺的奇迹，文化创新的典范”的上海原创本土杂技娱乐秀《时空之旅》，在4月26日将创下千场演出、百万观众、上亿票房的最新佳绩。
　　沐浴改革开放春风而萌生的《时空之旅》艺术奇葩，从2005年9月27日至今，面世还不到3年，却赢得了国家文化产业示范基地、第二届文化部创新奖、第四届中国演出十大盛事最佳娱乐演出金奖、2006―2007年度国家舞台艺术十大精品剧目、全国文化企业30强等众多的荣誉，显现出其蓬勃的朝气和快速成长的实力。
　　作为一个独立的文化发展主体，《时空之旅》充分贯彻了经营性文化产业“创新体制、转换机制、面向市场、壮大实力”的要求，逐渐形成了一套独有的文化产业模式，并以文化产品和文化消费市场为核心，以改革促创新、促发展，形成了已具一定知名度的文化品牌。
　　创新艺术样式
　　中国杂技有着两千多年的历史，史称百戏，它有着很强的技巧性和观赏性。长期以来，人们欣赏的重点以及杂技艺人展示的重点主要都在形式单一的表演技艺上。随着时代发展和人们欣赏习惯的改变，杂技这门古老的技艺逐渐走向式微。《时空之旅》主动向太阳马戏等世界先进的杂技娱乐秀学习，大胆创新艺术样式，创排出了具有中国特色、国际审美的多媒体梦幻剧《时空之旅》。它用改良的旧配方换上了新包装，减去了杂技不必要的炫技和危险，加上了量身定做的主题音乐、时尚舞蹈和多媒体高科技，为观众奉上了一道浓淡适宜、回甘悠长的艺术大餐。
　　这是一种纵深的艺术模式。它向着两个纵深方向的发展：一个纵深是杂技艺术的向上升华，用各种有意味的包装，如先进的音响、灯光、多媒体、烟雾、水幕、升降仪器等装置，为舞台裹上了一层绚烂的外衣，背景可远古、可太空；演员可上天、可入地，让观众每时每刻都有惊喜发生，演绎出时尚、现代的杂技；另一个纵深是向下的人文内涵的沉淀，各种中国元素、文化底蕴的深刻挖掘，以及多元的艺术形式，让传统肢体语言为主的表演成了富有诗情画意、人文情感的综艺节目，成了有歌有舞、有动有静、色香味俱全的艺术佳肴，也成就了此时"无声胜有声"的深邃和博大。
　　创新运作模式
　　相对于艺术的纵深模式，《时空之旅》大胆创新的运作机制则是一种横贯型的模式。由上海文广新闻传媒集团、中国对外文化集团公司和上海杂技团/上海马戏城三家单位各自投资1000万元，强强联合、优势整合的独立项目公司，横向贯穿了部门、地域、所有制、行业的限制，集中整合了优秀的传媒资源、国际演出市场资源、演员和剧场资源，通过节目创排和经营运作，以市场为中心，向管理要效益，仅用了21个月的时间就收回了全部3000万元的投资成本，迄今票房收入已经过1亿元。这是一次大手笔的文化融资运作，也是中国文化演出市场上迄今最成功的投资回报案例之一。
　　在《时空之旅》运作中，由投资方成立的董事会负责公司的重大决策。由于持股平均，三家既取长补短，又相互牵制。公司按照现代企业制度运营，明确了文化企业也必须按照企业管理的理论和规律来经营，完全以经营公司的标准要求自己，激活了文化创作，吸纳了文化人才，摆脱了以往文化事业单位的种种束缚和窠臼，打造出一个真正的市场主体。公司所制定的全员劳动合同制、全员目标责任制、全面预算管理制度、风险控制管理制度和信息化管理等一系列符合市场竞争规律的管理制度，不仅帮助公司顺利完成了成长期的过渡，也为企业的可持续发展奠定了基础。
　　树立品牌形象
　　《时空之旅》是2006-2007国家舞台艺术十大精品剧目中唯一天天演出的文化产品。他们的营销视点着眼全球，按照国内、国际市场的不同特点，细分渠道和人群，制定不同市场的营销策略和票务政策，以发散性的营销模式追求未饱和市场，以更好树立品牌形象，实现效益最大化。他们通过商务营销来主抓商务散客、公司企业、高档宾馆等，深入挖掘和开拓市场；他们通过网络营销为网民提供方便，中、英、日、韩四种语言界面也为国外观众构建了快捷的订票通道；他们与国内外大型旅行社签约，将演出列入旅游菜单，并通过走出去的形式，赴欧美、日本、韩国、港澳等地推介，打开《时空之旅》通向国际演出市场的大门。
　　《时空之旅》还致力于系列活动策划和衍生产品开发，他们制作的节目画册、纪念册、《时空之旅背后的故事》DVD、原声音乐CD等宣传资料，图文并茂地展现了《时空之旅》正规化、综合化、国际化的品牌形象。他们公开征集、开发的以《时空之旅》演员为蓝本的卡通形象系列衍生产品，期待成为迪斯尼、百老汇音乐剧那样的国际知名文化演艺品牌。他们策划的"闪亮六一・梦幻之旅"、"《时空之旅》文化追求与产业追求"专题研讨会、"从《时空之旅》现象看中国文化产业发展之路"东方讲坛、"《时空之旅》圣诞千人Party"等活动，有效增加了《时空之旅》的文化内涵，塑造了它独树一帜的文化品牌形象。